歌剧魅影的影评

我帮你找了三个不同类型的评价

你自己选择吧!不给我分也没关系的

作为一部经久不衰的名剧，《歌剧魅影》从1911年诞生起便以各种形式献给了观众们无数的惊喜，其中以安德鲁•洛依德•韦伯改变的歌舞剧为其巅峰时刻。2004年，导演乔尔•舒马赫再次将此神作改编为电影，以新鲜的技术和拍摄手法将此剧送上了大屏幕。由于电影技术的灵活性以及PC特技的无限扩展性，将一些由于场地和技术限制而在舞台剧上无法完全表现的壮观和瑰丽的场面更上一层楼，例如影片中水晶灯在剧院坠落爆炸而引发大火等场景等。使得全片以壹个既保持典范又焕然一新的面目呈现在世人面前。

本片乍一出现，便引起了电影界的轰动，而且获取了2005年奥斯卡的三项提名（最佳艺术指导，最佳摄影，最佳原创歌曲）。在演员阵型上，由杰拉德•巴特勒，艾米•罗森，帕特里克•威尔森，米兰达•理查森等新一代年轻演技派明星的加盟，为其内容的丰盛提供了保证。其中尤其是艾米•罗森为最，她以其精湛的演技获取2005年年青艺人大奖之最佳青年女主角[电影类别]奖，以及当年的土星奖最佳年轻演员，广播影评人协会最佳年轻女演员，美国民族点评协会奖最佳女演员突破表演奖。

这部长达65分钟的纪录片，说明了发生在《歌剧魅影》舞台版台前幕后的种种逸事。短片中当年的主创人员，包括舞台导演、舞台监督、填词人等都回顾了在创作《歌剧魅影》时的故事。在面中，整个短片大瓜不少，相关的制作人员说明了从剧本的筹划到演员的选择以及舞台的设计，服装的制作等等几乎全部有关“舞台版”的内容。

花絮中还有壹个特别精妙的彩蛋隐藏其中：由各个部门制作成员每人一句联唱了那首脍炙人口的主题曲，而韦伯本人也在最后展示了他那可以媲美莎拉•布兰曼的高音。花序碟的全部内容都有中英文二种字幕，甚至连歌词也没有漏下。全部的音乐剧爱慕者和电影爱慕者都不应该有失这部制作精良，内容精妙的好片子。

由于《歌剧魅影》音乐剧上演近20年来风靡全球，跻身于全球四大典范音乐剧之列，票房收入超过了32亿美元，因此据此改编的电影也备受期待。早在1989年，华纳兄弟电影企业就购买了《歌剧魅影》的电影版权，然而却由于原定女主演莎拉·布莱曼的中途辞演而搁浅。此次华纳企业再度慎重地把《歌剧魅影》提上拍摄日程，却没有大手笔投资。对此，韦伯表示：“整部影片的投资是5500万英镑，如果请屈伏塔或是班德拉斯，肯定8000万英镑都不够。”

电影版《歌剧魅影》保留了音乐剧中的大量著名乐章，同时也加入了韦伯为电影专门创作的新乐曲。无论是老歌还是新作，韦伯大量借用了电影音响的艺术处理手法。而导演也标准全部歌曲都由扮演人物的电影演员亲自演唱，从而逼真地在音乐电影中表达情感。男主角的杰拉德·巴特勒曾被导演标准强化训练演唱，以至于有一段时刻巴特勒不能正常的说话，本能的用歌声同别人探讨。而这种辛苦付出的结局，观众们在电影中是有目共睹的。

参考资料

歌剧的魔力源远流长，在艺术的殿堂里，占有等于的地位。几百年来，涌现出无数大师和经久不衰的名作品，典雅的咏叹调，瑰丽的舞台，吸引了一代又一代的观众，罗西尼，瓦格纳，比才，威尔第，普契尼......这些大师的名字同其作品，永远是艺术的瑰宝。

我今天要写的是一部改编成电影的歌剧，从它诞生之日起，就受到观众的热捧而经久不衰，成为一代典范。他就是《歌剧魅影》。

《歌剧魅影》中充满美轮美奂的场景，新奇特殊的剧情衔接，漂亮的女主角及她盛装瑰丽的服饰，还有她精细的面庞。最扣人心弦的还是魅影的一次次“闪亮登场”，每一次都是扣人心弦，女主角轻柔动听的声音以及魅影充满磁性温文尔雅的呼唤，使我明白何故有那么多人为歌剧而倾倒，那是不折不扣的艺术魔力。歌剧中的“魅”字，又何止于神奇莫测的鬼影，它所渲染的梦幻色彩无不引人入胜，女主人公克莉斯一袭白色的公主长裙，站在万人中间的舞台上，唱着轻柔婉转的歌，她满头闪烁的星星似的头饰还有长长的漂亮的卷发，使她好像童话中的公主。当魅影带着他透过镜子通给他的黑暗全球时，小船划过湖面，烛光盛燃的烛火架从水中如睡莲般升起时，那场景如作梦一般，克莉斯汀和罗尔在蓝色背景的天空下互诉爱意时，雪花从天而降，没有尘世的惊扰，一切安静又动人心弦，让人想到的，也唯有“童话”二字。

如《铁达尼号》一样，我同样认为能够激起大众心潮澎湃的或推动剧情矛盾上升的并不一定是善和恶的斗争。影评中曾说过《铁达尼号》中没有壹个恶人，全部的人都是值得被纪念的。我同样认为《歌剧魅影》中没有恶人，虽然幽森的鬼魅曾经杀过人，制造了种种的恐怖，最后还用一把火结束了整个游戏，然而我相信，他是全剧中组有魔力的主角，他充满温柔的感性的声音，他对克莉斯汀热烈而深沉的爱让他成为观众心中无可挑剔的angle of music，成为克莉斯汀的音乐天使。大众称他为魔鬼的儿子，他长久的生活在黑暗的全球中，连心也从来没有获取过阳光，于是他用魔鬼般的手段留在克莉斯汀身边，守护着她，痛苦如他，如影随行，而只有克莉斯汀的歌声和温柔能解开他无边的阴影。这种爱恋是疯狂的，魅影唱到：“我把我的音乐全给了你，而你给我的回报呢？是回绝和背叛。”；这种爱恋也是神圣的，没有淫欲，没有占有，魅影把昏厥的克莉斯汀小心翼翼的放入贝壳形状的红色软床，接着慢慢为他放下黑色帷幕，在他眼中，克莉斯汀是神圣的，他所想的只是留在他身边，让我想起了《巴黎圣母院》中卡西莫多。

关于克莉斯汀到底爱谁，或者她没有看过魅影，一直一个无法讨论的话题。一边是一袭黑袍加身的，带有邪气和霸气的面具下容颜可怕的魅影，一边是英俊潇洒，风度翩翩，为克莉斯汀闯黑暗之门的白马王子罗尔，或许大众对于得差点者的心理袒护，罗尔的风头远远不及魅影，只能身为男二号。作为完全女一号的克莉斯汀，虽然美貌，也拥有令人陶醉的声音，但被爱者总是没有爱者投入更令人关注，尤其是如此炽热的爱情。她毕竟不是赫思嘉。

歌剧的小编觉得，克莉斯汀给魅影壹个深长的吻，这吻中是急于救回被困的心爱的人，还是献给这个陪伴了十年，伴她成长，每一夜都守护着他的魅影？不管为何，魅影已经泪流满面，洞外大众的追讨声已经接近，魅影放走了这个他心爱的人，望着她和她深爱的的人离去的背影，手里攥着的，是那一枚克莉斯汀留给他的戒指，这一刻，克莉斯汀没有爱上他已经不重要，魅影的心已经走出黑暗，走进新的生活。

《歌剧魅影》，一部如此精湛的歌剧，一部歌剧的里程碑。

歌剧魅影观后感

认真看完一部作品以后，这次观看让你有啥子体会呢？不能光会看哦，写一篇观后感吧。那么观后感到底应该如何写呢？下面是我精心整理的歌剧魅影观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜爱。

歌剧魅影观后感1

作为四大音乐剧其中一个的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖和流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是由于他无法选择的容貌令他饱受大众充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的壹个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自己的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法接受他的容貌且无意和他白头。期间克里斯汀和劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱和温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜爱谁，表示喜爱劳尔，由于帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“何故魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉壹个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但怎样也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部人物中还是魅影给圈圈留下最深的印象，由于周遭大众的人性恶的一面对他的倾泻，令他从无被爱过的心中只有恶之花，但当他获取些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的故事，该国的审美观和中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限量在壹个村落过着被遗弃的生活。

其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不符合周围大众的审美标准而剥夺其被爱和生活的权力是何其之不公。

歌剧魅影观后感2

作为四大音乐剧其中一个的《歌剧魅影》一给盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖和流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是由于他无法选择的容貌令他饱受大众充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的壹个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。

在克里斯汀还一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一给以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自我的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法领会他的容貌且无意和他白头。期间克里斯汀和劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自我的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自我。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱和温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜爱谁，表示喜爱劳尔，由于帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“何故魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉壹个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但怎样也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部主角中还是魅影给圈圈留下最深的印象，由于周遭大众的人性恶的一应对他的倾泻，令他从无被爱过的心中仅有恶之花，但当他获取些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的故事，该国的审美观和中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限量在壹个村落过着被遗弃的生活。

其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不贴合周围大众的审美标准而剥夺其被爱和生活的权力是何其之不公。

歌剧魅影观后感3

其实，剧情从一开始的时候就已经是杯具了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，最终明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原先从一开始就存在着杯具。

"执子之手，和之偕老"这是很好听的壹个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。

经过很多文人雅士，小说创作人员，电视编制人员的不断粉刷之下。

这词语已经被大多数人认为是真爱的其中一种体现了。

而电影里面，大家能够明白，克里斯丁是比拉乌尔早死的，这能够在大结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花能够明白。

电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，因此大家不太清楚克里斯丁到底是活了几许岁就死掉了，大家也能够猜想也许克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就死掉了（我太狠毒了），你说这样是不是太杯具了。

我觉得电影里应对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这也许是想说魅影其实也是还没有死的，这又一个杯具！

貌似这部剧没没有多大的杯具能够说，硬要说的话，只能说说是，"三角恋"真的确实是杯具。

算了，还是不去挑这部剧的杯具了。

还是正儿八经的说我对这个电影的感想吧！

对于音乐剧这种类型的电影，说不上厌恶，只能说是不喜爱吧。

总之就是忍受不了多少小时下来耳边一给充斥着吵吵闹闹的声音，连个正常点的对话都很少。

《歌剧魅影》是我看过的第二部音乐剧，之前有看过的一部是《窈窕淑女》。

还看过一部分《歌舞青春》的片段。

这些都是被逼着去看的，窈窕淑女是高中时候英语书本里面的一片课文，接着这个歌剧魅影是此刻的选修课。

我想了一下，之因此厌恶音乐剧最重要的壹个缘故就是语言不通，本来听着那些番语就觉得不舒服了，此刻还要一大群人叽里呱啦的疯疯癫癫的在舞台迷恋张着大大的嘴巴啰啰嗦嗦的不明白在干啥子，在我看来，简直是噪声污染，对听觉神经的严重摧残，对人忍让性的极大挑战。

可是，在音乐剧里面，那些没有人在唱歌的段落我还是很喜爱的，就是那些仅有配乐来衬托环境或者是用来表达某一种情景的音乐我还是觉得挺好听的。

这和我刚才说的见解也重合，也是由于语言难题，音乐没有语言障碍，因此听起来不会反感，而且是能够被领会的，能够被领会的，因此才能有感受。

至于那些根本都不能领会和领会的，谈啥子感想。

在《歌剧魅影》中，也不乏这样的令我感兴趣的段落，具体是在哪里些环节我忘记了，我一给对涉及音乐方面的物品就行就特差了。

看《歌剧魅影》，我也只是把它当做一般的言情电影来看。

进行决定因素词搜索的话，也就是下头多少高频词汇：三角恋歌剧院青梅竹马单相思。

歌剧魅影观后感4

特意抛开某种情感去观看这部电影，音乐没得说的，歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音，不断播放。

魅影除了在歌剧中进修一些做人的物品，他的生活全然隔离在人类社会之外。领会他的人，只有壹个，就是带他进入剧院生活的居里夫人。她深知他的一切，并默默的保护这个可怜的孩子，尽量避免外界的人对他的扰乱。魅影是个天才，他无师自通学会了很多物品，自从他的生活中出现了克莉丝汀，他便他的音乐全部贡献给她，通过他的爱。对克利丝汀来说，这种爱满足了她灵魂上的一切，她却不知他的存在，以为那只一个神灵、壹个梦，她喜爱这个梦。拉伍是克莉丝汀小时候的兄弟，在她一唱成名后，他出现了。他一个俊朗有钱的白马王子。魅影感觉到爱情的威胁，他把克莉丝汀带到了他的地下宫殿表达爱意。本来一切都很美妙，但克莉丝汀却由于好奇他面具后面的面孔，揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔，也让魅影怒不可揭，他自怜的叹到——从此，他在她心中不再存在美妙的一面。无奈之中，唯好送她回到剧院。

克莉丝汀和拉伍的情感由于魅影杀死壹个职业人员，而讯速长温，克莉丝汀已经开始恐惧魅影的所作所为了。她却对他慈父般的关怀念念不忘，她渴望再次听到那熟悉的歌声。在魅影差不多成功诱惑克莉丝汀回到他的地下宫殿时，拉伍不失时机的杀出来，并带走了克莉丝汀。魅影再也控制不住自己，愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。

魅影在舞台上配置两道机关，成功的把她带到了地下。拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。魅影上前把他给勒住，接着以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。克莉丝汀歌唱他的可怜，并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最诚恳的爱，魅影只好放了他们，让他们离开。爱壹个人，如果她的快乐高兴不是他的快乐高兴，他还离住她，就是贪婪。

拉伍没啥子好说的，是个勇气的白马王子。

克莉丝汀是个可人秀丽美德勇气的女孩。在魅影没有给她顷诉爱意前，她从来不知剧院的那只鬼就是她的梦中天使。后来让她在白马王子和丑陋的魅影之间作爱恋的选择，正常人都会选前者。

魅影是个孤独的黑马绅士，他一直以来都深爱着克莉丝汀，即使是在暗中。有最丑陋的面孔，也有拥最诚恳的心和才华。自从爱上克莉丝汀后，她就是他生活的一切，而这一切都给一对小情人夺走时，他还是活了下来。从他母亲抛弃他开始，他一生注定是孤独寂寞的，他的生活就是《进修承受孤独》。

歌剧魅影观后感5

也许大家可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸故事、来自于他自卑的人格。但大家又怎能评价壹个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。

但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上几许显得有些单薄。让人感到只一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀由于拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

而拉乌尔和克里斯汀后来如何呢？一无所知。歌剧开始的拍卖会上，何故只有拉乌尔壹个人呢？克里斯汀呢？30年的时刻已是沧海变桑田，但这个倾城的秀丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不了解她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

瑰丽的服饰、精细的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕百老汇的歌剧显得如此秀丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的铙钹，倾覆的吊灯，让人情不自禁的投入其中。

倏的一下时空倒转，30年前的巴黎歌剧院一片金碧巅峰。《汉尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。……

当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。

当拉乌尔和克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光和满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。

克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声和困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。

而当歌剧的壹个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魔力。令人无法言表的感激，那是一种令人心醉的秀丽。

第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于歌剧的魔力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，壹个关于爱的故事，一种令人心醉的秀丽。

歌剧魅影观后感6

话说我小学时在正大综艺节目里第一次看到这部歌剧的片段，是仙女莎拉布莱曼的音乐MV。从此就对这部歌剧念念不忘，虽然看过电影版本，在网上也看过一些现场演唱的片段，但完整版的舞台剧还是没看成。

20xx年这场歌剧魅影25周年纪念演出外界评价颇高，我也是机缘巧合在网上找到了资源，是在英国皇家阿尔伯特大厅纪念演出版本。对这场演出的`观后感是精妙、瑰丽、剧情紧凑、演员表演太赞了，舞台效果真是美伦美奂，丝毫不比电

影版的效果差，而之前看的电影版拍得太像偶像剧了，演技跟唱功都很偶像。而舞台剧演员的表演真是太有功底了，太能引人入戏了。

男主魅影孤僻自卑偏激却又才华横溢，他因外表的缺陷而自卑的生活在黑暗中，但因他的音乐才华能跟女主克莉斯汀探讨而慢慢走出黑暗，由于丑陋的外表魅影对克莉斯汀的爱很偏执很疯狂，他太怕失去她，就由于自己怪物似的脸。他总说上天对他不公正让他生得如怪物一般，但上天也是公正的，让丑陋的他是个全能天才，而且还是个财富丰厚的隐士，但他唯一缺的就是爱跟被爱。

女主克莉斯汀是个热爱唱歌表演的年轻舞者，她秀丽充满活力，她的歌声纯净清亮让魅影着迷，魅影成为了克莉斯汀的演唱导师，并让克莉斯汀成为了剧团新的台柱。克莉斯汀感动他，崇拜他，倾慕他。但也由于魅影疯狂窒息的爱让克莉斯汀恐惧，克莉斯汀并不反感惧怕魅影丑陋的外表，她怕的是魅影为了爱她而做出伤害他人的事，这种爱太恐怖太沉重压得克莉斯汀无法呼吸，她是个矛盾体，她对魅影有情感，但魅影的爱她真的要不起。

这部剧中还有三幕戏中戏也很是精妙，第一幕是《汉尼拔》，第二幕是《哑仆》，第三幕是《瑭璜的胜利》。这三幕戏故事、风格、造型均不同但都特别的瑰丽。三幕戏中戏是有推动剧情的影响，就是慢慢的把魅影从黑暗的后台引到光明的前台来。也是克莉斯汀从伴舞成为剧团第一女主角的过渡。

这幕歌剧魅影25周年纪念演出的谢幕是何等的隆重啊，请到了历届此剧的主要演员出场谢幕，连1986年在英国皇家阿尔伯特大厅《歌剧魅影》首演的两位男女主角都请来了，他们分别是;迈克尔·克劳福德Michael Crawford饰魅影，莎拉·布莱曼Sarah Brightman饰克莉斯汀，开始的跟最近的两代魅影和克里斯汀同时站在台上，真的是星光熠熠啊，当然舞台上最大的星星则是这部歌剧的作者安德鲁·洛伊德·韦伯 Andrew Lloyd Webber。

歌剧魅影观后感7

也许是由于理科生的思考终究太过于直白，第一次看完《歌剧魅影》，我一点也不觉得这是一场悲剧。如何会是悲剧？青梅竹马的情侣快乐的生活在一起，杀人凶手终于淡出大众的生活。因此当老师让大家探讨歌剧魅影到底是“谁的悲剧”的时候，我是大大吃惊的。为了欣赏“多情而敏感的天才的陨落”，我又把这部电影仔细的看了一遍。可惜的是，我仍然没有看到我所期待的物品。

剥离掉韦伯美好的音乐以后，电影剩下的无非是一场离奇的三角恋情而已。克莉丝汀的人物就如同被魅影养大的洋娃娃，长大之后却爱上了外来的年轻小伙子，让魅影的养成规划失败而气恨不已。接着便是在各色配角的串场下，两个男的抢壹个女的；而克莉丝汀则从头到尾特别一致的不知怎样是好。

女主角的演技实在太过呆板，她应该是想表达出充满疑惑，被过去的回忆和现在的情感困扰。魅影除了是她父亲人物的移情之外，相信也是她少女时期的爱情幻想对象。即使后来发现魅影的真正面目，然而只要不看到他的脸，过去的甜美回忆又会回到自己的脑海中，于是陷入无从抉择的境地。同时魅影在她心目中应该是更加偏给父亲和导师的形象，而非恋人，如此种种让人迷惑。可惜，这位演员表达迷惑的方法似乎只有张大嘴巴眼神涣散，到后来我甚至很想请她把嘴巴闭上….

而作为完全主角的魅影，本来应该一个等于出彩的人物。特点扭曲到疯狂，有着悲伤身世，被世人恐惧嫌弃；同时又极端渴望着爱和被爱。这样壹个蔑视世俗道德制度的天才，却偏执的渴望着他所蔑视的世俗的认可；这也是歌剧魅影最讽刺的地方了吧。其实克莉丝汀对于魅影来说，更多的是用来实现自己的工具。由于魅影本身丑陋怪异，他只愿意隐身在黑暗中自怜自卑；然而他把自己的音乐才能教给了克莉丝汀；让克莉丝汀代替他走上舞台，克莉丝汀代替他接受观众的欢呼和赞美。因此魅影对于克莉丝汀的情感，是夹杂了极强的控制欲的；因此不难领会，何故他会强迫克莉丝汀作出恐怖的抉择。在电影的魅影由于壹个真心的吻而卸下了全部的武装，对着猴子音乐盒唱着悲伤的离歌。爱人远去，追兵在即。想必导演对这个人物也有所偏爱，因此给他安排壹个如此悲伤而最美的大结局。然而这个人物的塑造也不是没有难题的。电影对他的身世和他的那些惊世绝伦的才能是如何来的语焉不详；因此魅影的性格显得有点突兀。演员对魅影的阐述有点过头了，他到了后期完全是一头负伤的野兽，甚至有点没能耐，象输不起的小孩，总嫌肤浅了些，不够深刻。

歌剧魅影观后感8

其实，剧情从一开始的时候就已经是悲剧了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，终于明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原来从一开始就存在着悲剧。

"执子之手，和之偕老"这是很好听的壹个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。经过很多文人雅士，小说创作人员，电视编制人员的不断粉刷之下。这词语已经被大多数人认为是真爱的其中一种体现了。而电影里面，大家可以了解，克里斯丁是比拉乌尔早死的，这可以在大结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花可以了解。电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，因此大家不太清楚克里斯丁到底是活了几许岁就死掉了，大家也可以猜想也许克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就死掉了(我太狠毒了)，你说这样是不是太悲剧了。我觉得电影里面对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这也许是想说魅影其实也是还没有死的，这又一个悲剧!

貌似这部剧没没有多大的悲剧可以说，硬要说的话，只能说说是，"三角恋"真的确实是悲剧。算了，还是不去挑这部剧的悲剧了。还是正儿八经的说我对这个电影的感想吧!

对于音乐剧这种类型的电影，说不上厌恶，只能说是不喜爱吧。总之就是忍受不了多少小时下来耳边一直充斥着吵吵闹闹的声音，连个正常点的对话都很少。《歌剧魅影》是我看过的第二部音乐剧，之前有看过的一部是《窈窕淑女》。还看过一部分《歌舞青春》的片段。这些都是被逼着去看的，窈窕淑女是高中时候英语书本里面的一片课文，接着这个歌剧魅影是现在的选修课。我想了一下，之因此厌恶音乐剧最重要的壹个缘故就是语言不通，本来听着那些番语就觉得不舒服了，现在还要一大群人叽里呱啦的疯疯癫癫的在舞台上面张着大大的嘴巴啰啰嗦嗦的不了解在干啥子，在我看来，简直是噪声污染，对听觉神经的严重摧残，对人忍让性的极大挑战。

在音乐剧里面，那些没有人在唱歌的段落我还是很喜爱的，就是那些只有配乐来衬托环境或者是用来表达某一种情况的音乐我还是觉得挺好听的。这和我刚才说的见解也重合，也是由于语言难题，音乐没有语言障碍，因此听起来不会反感，而且是可以被接受的，可以被领会的，因此才能有感受。至于那些根本都不能接受和领会的，谈啥子感想。

在《歌剧魅影》中，也不乏这样的令我感兴趣的段落，具体是在哪里些环节我忘记了，我一给对涉及音乐方面的物品就行就特差了。

看《歌剧魅影》，我也只是把它当做一般的言情电影来看。进行决定因素词搜索的话，也就是下面多少高频词汇：三角恋歌剧院青梅竹马单相思。

歌剧魅影的观后感

《歌剧魅影》观后感

壹个是因毁容而藏在歌剧院深处的音乐天才，壹个是貌美可人的年轻女演员，还有壹个是英俊无畏的年轻伯爵，看似复杂的爱情关系改变了三个人的命运，记录了一段永生不可忘的人生旅途。

魅影爱上了年轻的Christine，便不遗余力的把她打造成了耀眼的女高音歌唱家，以为自己可以拥有她的一切。然而当他发现Christine和一位伯爵Raoul相爱后，感到自己受了欺骗，爱也转化成了怨恨，怒火填充了扭曲的心灵，决意以Raoul的生活来换取Christine对他的爱。Christine的吻消释了一切，魅影也彻底觉悟，放了那对恋人，再次走给了无尽的黑暗。。。拥有感动人的故事，只能算是一部好电影；而这部歌剧影片中大量的歌剧不得不令人叹为观止，特别是女高音的咏叹调及主题曲，不禁令我心驰神往，心中有中莫名的感激。

我想,我只是把心中所想用贫瘠的文字去表述。影片采用追忆的手法。通过年迈的伯爵在拍卖会上购得的一些物品所产生的回忆来展开剧情的进步。一只30镑的玩偶猴子验证了那段历程。从年少的魅影逃离马戏团时不忘带走的那只肮脏猴子到隐居歌剧院后那只被精心打扮过的可以击钗的猴子，一切似乎都没有改变。绝望的魅影在永绝人世之前所唯一做的事便是在那只玩偶猴子前轻吟，眼眸中透出一丝淡淡的陶醉和满足之情，夹杂着对他而言一生不可及的快乐。

片尾处，伯爵带着玩偶来到了墓园，伫立在Christine的墓前，祭奠自己离世不久的妻子，并将玩偶放在了墓碑前，希望她在天国依然能忆起那个曾经出现在她生活当中的魅影。刹那间，伯爵发现墓的角落摆放了一枝暗红的玫瑰，枝叶间穿插着一枚银戒指-----这些都曾是魅影给Christine示爱的信物。似乎一切都在暗示魅影依旧在人间，依旧在不为人知的角落深深爱着Christine。。。这样执著，亘古不变的爱是否还会流传于世间？即使换来的仅仅是苟且度过一生？

壹个关于爱的故事

啥子是爱？谁能说得清道得白呢？两情相悦的快乐，背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱，宠溺是爱，倾慕是爱、依恋是爱、虐恋也是爱……大家每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

剧院魅影，壹个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个全球以后穿的第一件衣裳。仅仅是由于他的容貌。他被光鲜的全球排斥了，没有尊宠、没有关爱。漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。……

喜爱“魅影”这个人物，由于他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那和生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀，壹个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作典雅的音乐、瑰丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为壹个令整个巴黎倾倒的仙女。

“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是由于他给她倾注了全部的热诚。她代表了他全部的理智（对音乐的热爱）和非理智（对爱的痴狂）的追求。当克里斯汀和拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空，却仍然无法改变命运的安排。

他并不想复仇，或者说，他也了解自己无力改变现实全球中的一切，因此他才会运用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的人物，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上和他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创新的全球中，成为爱的主宰。

也许，他了解，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。由于当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种快乐的感觉，一种常人难以体味的快乐。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。

他可以言败克里斯汀，让她和拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿言败克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇壮。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇壮。爱的力量能促使大家忘记一切恐惧、去争取。

也许大家可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸故事、来自于他自卑的人格。但大家又怎能评价壹个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。

但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上几许显得有些单薄。让人感到只一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀由于拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

而拉乌尔和克里斯汀后来如何呢？一无所知。歌剧开始的拍卖会上，何故只有拉乌尔壹个人呢？克里斯汀呢？30年的时刻已是沧海变桑田，但这个倾城的秀丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不了解她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

一种令人心醉的秀丽

瑰丽的服饰、精细的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕百老汇的歌剧显得如此秀丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的铙钹，倾覆的吊灯，让人情不自禁的投入其中。

倏的一下时空倒转，30年前的巴黎歌剧院一片金碧巅峰。《汉尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。……

当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。

当拉乌尔和克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光和满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。

克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声和困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。

而当歌剧的壹个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魔力。令人无法言表的感激，那是一种令人心醉的秀丽。

第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于歌剧的魔力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，壹个关于爱的故事，一种令人心醉的秀丽。

也不了解你满意不

OK，关于闪烁之光魅影和歌剧魅影的影评的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。